The Kingston Trio 的《Goin’ Places》是 1961 年 Capitol 发行的民谣专辑,风格是他们最擅长的清爽三声部和声、原声吉他/班卓琴伴奏和带一点校园气的美国 folk-pop。第一耳朵不会觉得它像后来 60 年代民谣复兴里那种抗议性很强、个体表达很重的作品;它更像 50 年代末到 60 年代初美国主流民谣的黄金样本:旋律亲切,节奏明快,编排干净,三个人的声音像围坐在一起讲故事,既有民歌来源,也有商业唱片的修剪和光泽。
这张的历史位置很特别:它是 Kingston Trio 原始阵容 Dave Guard、Bob Shane、Nick Reynolds 录制的最后一张专辑。Wikipedia 资料提到,专辑录于 1961 年 1 月,发行后在排行榜上表现很好;录音完成后不久,Dave Guard 因音乐发展方向和出版收益等问题与组合产生分歧,随后离队,由 John Stewart 接替。这个背景让《Goin’ Places》听起来有一点“时代交接”的味道:表面上它仍然轻快、自信、很会取悦听众,但背后其实是原始 Kingston Trio 即将结束的一刻。
曲目上,《You’re Gonna Miss Me》以“Frankie and Johnny”故事为基础重新处理,开场就有他们熟悉的活力;《Pastures Of Plenty》来自 Woody Guthrie 的民歌传统,给专辑增加了一层美国土地、迁徙和劳动记忆;《Coast Of California》旋律漂亮,带一点异国和海岸线的想象;《It Was A Very Good Year》后来被 Frank Sinatra 版本带到更广泛听众面前,在这里则是更朴素、更年轻的叙事;《This Land Is Your Land》同样来自 Guthrie,是美国民谣史里绕不开的歌;《Lemon Tree》则是那种旋律一响就很容易跟唱的 folk-pop 小品。AllMusic 的 Bruce Eder 对这张评价很友善,认为原始三人组最后一张并没有松懈,尤其称赞《Razors in the Air》的趣味和 Dave Guard 的班卓琴表现。
听众和收藏者对这张的共识,大多集中在“原始 Kingston Trio 的成熟收束”。Discogs 条目和用户描述里常会提到它展示了组合的 youthful exuberance、upbeat sensibility 和清澈和声;老民谣听众喜欢它,往往不是因为它多么尖锐,而是因为它把那个时代主流民谣唱片的整洁、明亮和可亲保存得很好。争议也在这里:如果从 Bob Dylan 之后的创作型民谣、政治民谣或更粗粝的传统民歌标准看,Kingston Trio 会显得太干净、太商业、太“大学校园”;但如果你把它放回 1961 年,它正是把民歌带进大众客厅、广播和唱片货架的重要力量之一。
聆听看点首先是和声。Kingston Trio 的三声部不是炫技式复杂,而是讲究亲密、清楚、容易记住;你可以听《Pastures Of Plenty》和《This Land Is Your Land》中主唱与和声的交替,声音像一边前进一边把副歌递给听众。其次是节奏和弹拨乐器,《Razors in the Air》《Run Molly, Run》这类曲子会显示他们的轻快手感,班卓琴和吉他提供的不是厚重根音,而是推动歌曲往前走的弹性。再就是曲目来源的混杂:Guthrie、传统叙事歌、西班牙/拉丁色彩、流行民谣,都被处理成 Kingston Trio 自己那种干净的唱片口吻。
HiFi 上,这类早期 Capitol 民谣唱片不靠低频和大动态,而靠中频人声、吉他/班卓琴瞬态和左右声像的自然度。好的系统会让三个人的位置、和声层次和拨弦颗粒清楚分开,听起来像几把木头乐器在空气里轻轻弹响;如果系统中频发薄,人声会失去温度;如果高频太亮,班卓琴会变刺。老黑胶版本还要留意表面噪声与人声齿音的平衡,状态好的唱片会有一种很迷人的“客厅民谣”质感。作为音乐史里的位置,《Goin’ Places》不是最激进的民谣唱片,却是理解美国民谣如何在 60 年代初进入主流、又如何在更激烈的民谣浪潮到来前保持明亮秩序感的一张好唱片。